Organisation: Kelvin Scharnhorst
Kunstschaffende: Jun Luo, Jamie Yzabel Santos, Julia Nagy, Waleria Sadkow, Moritz Weinig, Tianwen Li, Adeline Gramm, Gayeon Lee ( Gari), Gunnar Zwisele, Alexander Noah, Kaori Tomita, Charlotte Uekermann, Nils Dörrbecker  

Das Projekt wird in Zusammenarbeit mit der Villa Sponte durchgeführt, die ihren Garten für Studierende öffnet, um skulpturale Interventionen zu entwickeln. Ausgehend von der Idee des Gartens als Ausgangspunkt erhalten die Studierenden einen offenen experimentellen Rahmen, in dem sie arbeiten können, mit einem Fokus auf das Zusammenspiel von Mensch und Natur.

Der Garten wird hier als ein Raum verstanden, in dem sich das vom Menschen Gestaltete und das organisch Wachsende begegnen und koexistieren. Skulptur und Vegetation werden als gleichwertige Elemente betrachtet, die zu einem experimentellen Umgang mit skulpturalen Prozessen und Interventionen einladen. Wachstum, Vergänglichkeit und zyklische Prozesse führen in diesem Zusammenhang eine deutliche zeitliche Dimension ein.

Ausgehend von der Kulturgeschichte des Gartens – von paradiesischen Vorstellungen bis hin zu Fragen von Kontrolle und Macht – eröffnet das Projekt einen Reflexionsraum für gegenwärtige Themen wie Natur, Zugehörigkeit und die Position des Menschen im Verhältnis zum Nicht-Menschlichen. Das Projekt ermutigt dazu, mit allen Sinnen zu arbeiten: visuell, taktil, akustisch und olfaktorisch. Der Garten wird so nicht nur zu einem Ort der Betrachtung, sondern zu einem körperlich erfahrbaren Raum.
 
Gefördert von der Waldemar Koch Stiftung. 

 
Öffnungszeiten: Di., Sa., So. von 15 - 18 Uhr

Raum, Stimmung und Ausdruck 

Die Ausstellung vereint drei Künstlerinnen, die Wahrnehmung, Material und Intuition auf unterschiedliche Weise erforschen. Anne Kern fängt in ihren Landschaften Licht, Stille und die besondere Atmosphäre verlassener Orte ein. Mai Ferreira erschafft in ihren Collagen poetische Traumwelten voller Emotion und Geheimnis. Inger Seemann verwandelt gefaltetes Stahlblech in lebendige Skulpturen, die Fläche und Raum neu definieren. Gemeinsam zeigen ihre Arbeiten, wie individuelle Erfahrungen und experimentelle Prozesse zu eindrucksvollen künstlerischen Ausdrucksformen werden. 

Anne Kern verbindet realistische und abstrahierende Elemente zu Landschaften, die von der Natur und den Spuren menschlichen Wirkens erzählen. Ihre Werke sind keine bloßen Abbilder, sondern atmosphärische Momentaufnahmen voller Licht, Struktur und Stimmung. 

Mai Ferreira nutzt die Collage, um Träume, Erinnerungen und Gefühle sichtbar zu machen. Inspiriert vom Surrealismus entstehen aus intuitiven Bildkombinationen poetische Kompositionen, die eine eigene, geheimnisvolle Wirklichkeit entfalten. 

Inger Seemann schafft aus gefaltetem Stahlblech Skulpturen von überraschender Leichtigkeit. Durch das Zusammenspiel von Faltungen und geschwungenen Stahlstangen entstehen dynamische Räume, in denen Material, Bewegung und Form zu einer organischen Einheit verschmelzen. Gemeinsam eröffnen die drei Positionen neue Perspektiven auf Raum, Atmosphäre und Ausdruck. 

Improvisierter Jazz zwischen Tradition und Experiment.

Das niederländisch-deutsche Doppler Trio präsentiert einen frischen Blick auf das Klaviertrio: 

Mit Daniël van der Duim (Piano, Synthesizer), Floris-Jan van den Berg (Bass, Stimme) und Hendrik Eichler (Drums, Percussion, Effekte, Stimme) verschmelzen Jazz, Improvisation, elektronische Klänge und globale Einflüsse zu atmosphärischen Klanglandschaften, tragenden Melodien und tanzbaren Grooves.

Ihr neues Album erscheint bald auf dem Bremer Label BERTHOLD Records.

„Eingängige Melodien, ätherische Sounds, knackige Beats, formvollendete Impros, feinsinnige Texturen.“ – Jazzthetik

https://www.instagram.com/dopplertrio/
https://www.youtube.com/@doppler-trio158

Solidaritätszuschlag. Zahl, was Du kannst. Empfohlen 15 – 30 € 

Christel Fangmann im Gespräch mit Larissa Scheermann Heilerin, Yogalehrerin, Mutter und Großmutter 
Larissa Scheermann spricht über ihren persönlichen Weg, innere Haltung und die Kraft, authentisch zu leben. 

Unter dem Titel „Ich bin bereit, jegliche Konsequenzen zu tragen, die es nach sich zieht, ich selbst zu sein“ entsteht ein offenes Gespräch über Selbstbestimmung, Erfahrung und gelebte Veränderung.

Solidaritätszuschlag. Zahl, was Du kannst. Empfohlen 15 – 30 € 

Der vielseitige Wahl-Rotenburger Peter Paulitsch, aufgewachsen in Graz, Berlin und Darmstadt, warals Pianist, Dirigent und Moderator weit unterwegs und wird sie diesmal als Autor überraschen. Erwird eigene Gedichte und Kurzgeschichten sowie Texte von Selma Meerbaum-Eisinger, HansNatonek, Jorge Bucay, Häuptling Seattle u.a. vortragen. Die Texte erzählen von Erfolgen undEnttäuschungen, Liebe und Ablehnung, Kirche und Armut, Krieg und Frieden – und (natürlich) vonMusik. Dazu spielt er eigene Kompositionen und Stücke von Fanny Mendelssohn, Franz Schubert,Wolfgang Amadeus Mozart und Claude Debussy.

Solidaritätsbeitrag. Zahl, was Du kannst. Empfohlen 15 - 25 Euro.